Fabien CHAMPETIER peintre

Depuis 2017, je me spécialise dans les techniques de pastels secs, suis des stages auprès de Maitres Pastellistes à Barcelone et à Séville, et en particulier le traitement des couleurs de peau selon la technique du "verdaccio" commune entre autres à la technique "A Fresco".

Je suis passionné par les visages et leurs expressions, les particularités qui font nos personnalités, c'est mon thême favori.

J'apprécie aussi beaucoup les portraits animaliers, domestiques ou sauvages.

Jean Yves Petit Sculpteur

Sculpteur autodidacte, je suis aussi plongeur amateur et médecin réanimateur encore en activité.

« Homme libre, toujours tu chériras la mer » ; dernier espace de liberté dans notre monde normalisé, la mer a toujours été pour moi une source d’inspiration et c’est à travers mes souvenirs que ce monde est réinterprété.

C’est le même désir de liberté qui me guide dans l’utilisation du ciment sur armature métallique.  

J’ai longtemps travaillé le bois et la terre avant de m’orienter vers des réalisations en ciment teinté aux ocres sur armature métallique. Plusieurs couches de ciment et de sable sont appliquées avec des teintes différentes et c’est au moment du ponçage que les différentes veines apparaissent…..

Depuis 2012, j’expose mes créations tout en continuant à perfectionner ma démarche.

Ingrid WoUSTRA DERLON

 peintre

Née à Amsterdam dans une famille "nomade" qui se déplaçait en permanence dans tous les pays d'Europe. Ses voyages ont continué à l'age adulte, seules changeant les destinations, désormais vers l'Outremer, les Antilles puis l'Océan Indien. De cette errance elle a ramené couleurs et musiques, formes rêveuses et matériaux inattendus. Elle utilise des supports hétéroclites, des objets bizarres et des couleurs ensoleillées. Ses œuvres cherchent à capter le regard par leur originalité et par la charge émotionnelle qu'elles véhiculent. Elle a participé à de nombreux salons, organisé des expositions personnelles et exposé dans des galeries en France et Outremer. Maintes fois récompensée elle propose à présent ses nouvelles créations dans l'espace Art & Co. Elle est titulaire de la Médaille de bronze "Arts, Sciences et Lettres" ainsi que de celle d'argent du "Mérite et Dévouement Français".

Annette PRAl peintre

Annette PRAL vit en Ardèche Méridionale depuis plus de  vingt ans.

Elle peint à l’huile des « scènes de vie », 

Elles sont a priori banales, elles donnent à voir des personnages décalés, tendres et souvent rêveurs. Ils nous regardent peu, mais par leurs attitudes, ils nous révèlent un monde imaginaire , tendre moquerie de nos travers humains.

Jean Claude Carles sculpteur

Ce travail représente pour moi principalement un amusement, je compose avec des matières existantes qui m'inspirent une petite histoire. J'affectionne particulièrement le métal, mais aussi le bois et la pierre, mes thèmes sont quelquefois figuratifs et le plus souvent délirants. Ancien premier danseur du Ballet de l'Opéra National de Lyon, la danse m'a sûrement apporté l'agencement des formes, la composition instantanée, avec toujours un style un peu tordu et souvent humoristique.Influencé à la fois par les arts premier et par les surréalistes, je m'applique à détourner des objets abandonnés pour créer un bestiaire fabuleux qui laisse libre cour à l'immagination.  Au final, j'essaie juste de donner une âme, une forme, une idée à des objets destinés à la poubelle. Voici donc des masques, des bouquets, des meubles, des personnages et animaux étranges.

Patricia Delorme peintre

Au détour des chemins de traverses… apparaissent des paysages flamboyants ou sombres, des lacs, des arbres, des maisons, des chapelles… Tellement d’histoires de vies, de secrets dans ces prés et à l’ombre de ces arbres… Laissez-vous raconter l’histoire…

Tous ces paysages sortent de l’imaginaire de l’artiste. Ils ne sont ni copiés en nature, ni en photographie. Alors ne cherchez pas de représentation de la réalité, le respect des perspectives ou des proportions, des couleurs… tout est invention…

Née en Afrique en 1968, je suis riche d’une vie d’expériences variées : sportive de haut niveau handisport, vingt ans au service de l’accompagnement de personnes, chef d’entreprise dans le domaine de la formation et des ressources humaines, side-cariste passionnée, mère de deux jeunes filles… 

Je suis aussi peintre et sculpteur autodidacte depuis quinze ans. Aujourd’hui installée dans la Drôme, apaisée par une riche exploration de mon moi profond, je laisse désormais la peinture et la sculpture remplir ma vie. Des réalisations empreintes de tous mes univers émotionnels. 

Jean Lémay peintre

Né au cœur des Alpes à Grenoble, je vis actuellement à Béziers où j'ai crée mon atelier.

Autodidacte dans l'âme avec mon approche et ma vision personnelle de l'art , je suis persuadé que l'inspiration se trouve là où on sait regarder.

Je me nourris de tout ce que je vois au cours de mes balades en pleine nature, et d'une admiration des œuvres de Pierre Soulages.

J'aime travailler avec l'acrylique à cause de son séchage rapide qui permet les successions de couches, mais aussi le papier journal, le Gesso pour les effets de structures.

Depuis cette année, j'ai entrepris un travail de structures extérieures sur le thème des barrières (Fences)

Jean Yves Petit  sculpteur

Sculpteur autodidacte, je suis aussi plongeur amateur et médecin réanimateur encore en activité.

« Homme libre, toujours tu chériras la mer » ; dernier espace de liberté dans notre monde normalisé, la mer a toujours été pour moi une source d’inspiration et c’est à travers mes souvenirs que ce monde est réinterprété.

C’est le même désir de liberté qui me guide dans l’utilisation du ciment sur armature métallique.  

J’ai longtemps travaillé le bois et la terre avant de m’orienter vers des réalisations en ciment teinté aux ocres sur armature métallique. Plusieurs couches de ciment et de sable sont appliquées avec des teintes différentes et c’est au moment du ponçage que les différentes veines apparaissent…..

Depuis 2012, j’expose mes créations tout en continuant à perfectionner ma démarche.

JBrigitte Perez  peintre 

Artiste peintre atypique refuse d'expliquer ou de justifier
sa démarche, préférant mettre ses œuvres sous le regard des autres sans l’intermédiaire du verbe ou de l'argumentation.

En fait elle peint plus ce qu'elle pense, ce qu'elle vit,

que ce qu'elle voit.

Pour autant un mot revient sans cesse pour qualifier ses créations : l'énergie, une énergie pure, organique, déferlant en tonalités intenses, profondes, d’où jaillit une force de vie irrépressible

qui optimise l'espace et le regard.

Ainsi Brigitte nous communique sa force et sa joie de vivre en couleurs, avec générosité pour notre plus grand bonheur.   

Alexandre Milesi peintre

Jean Claude Carles sculpteur

Ce travail représente pour moi principalement un amusement, je compose avec des matières existantes qui m'inspirent une petite histoire. J'affectionne particulièrement le métal, mais aussi le bois et la pierre, mes thèmes sont quelquefois figuratifs et le plus souvent délirants. Ancien premier danseur du Ballet de l'Opéra National de Lyon, la danse m'a sûrement apporté l'agencement des formes, la composition instantanée, avec toujours un style un peu tordu et souvent humoristique.Influencé à la fois par les arts premier et par les surréalistes, je m'applique à détourner des objets abandonnés pour créer un bestiaire fabuleux qui laisse libre cour à l'immagination.  Au final, j'essaie juste de donner une âme, une forme, une idée à des objets destinés à la poubelle. Voici donc des masques, des bouquets, des meubles, des personnages et animaux étranges.

Marie-France Santin peintre

Peintre autodidacte née à Aix-les-Bains en 1944, j’ai commencé à peindre sur les bords du lac dès l’âge de 14 ans.

Après 10 années passées en Afrique noire et 20 ans à Lyon, je suis arrivée dans la région en 2001.  J’ai exposé un peu partout en Provence. 

J’ai obtenu plusieurs prix du public ou du jury dans des salons locaux. Actuellement, j’essaie de transmettre l’émotion que me donnent les courbes des femmes.

David Fabié sculpteur métal

Né en Vendée en 1949, je vis dans la région
de Montpellier depuis 30 ans. Passionné de peinture depuis toujours, activité renforcée depuis la retraite en 2016, j'ai du plaisir à peindre en exprimant au travers de mes toiles la joie de vivre, les couleurs, l'amour, les sentiments. Je rajoute quelquefois des collages qui laissent libre cours aux rêves.

En 2005, il s’installe pour un an à Paris. Il y fait un stage de copiste au musée du Louvre, au printemps 2006, ce qui lui  permet de nouer de nouvelles relations.

Françoise Ndongo peintre

 Je recherche incessamment la sérénité dans toute ma production; que ce soit en peinture ou en sculpture, le but final réside

dans un équilibre pour l’esprit; pour moi, bien sûr,

mais aussi pour celui qui s’arrête sur mon œuvre et cherche

à se perdre dans cette atmosphère où le «lâcher-prise»

a toute son importance.

Ma recherche artistique réside dans la fluidité des lignes

qui flirtent habilement avec les taches dans une quête permanente d’équilibre.

L’intimité de mes sujets et mon besoin de liberté d’exécution restent essentiels dans ma démarche.

Renée Bouchez peintre

Après  la série « TRAME » Renée revient à l’Abstrait, espace immatériel et méditatif. 

Elle nous entraine dans des lieux oubliés surgissant du plus  profond , d’où ils renaissent et permettent de les découvrir avec une lecture actuelle

A travers la couleur et la lumière, la beauté dégagée, l’âme et la poésie de l’œuvre communiquent les émotions.

Au fur et a mesure de la construction de l’œuvre, Renée vit la peinture.

Une pensée est inscrite à jamais sur la toile. Se laisser surprendre par l’œuvre achevée et ainsi la découvrir...

Christian Planchot peintre

Né en Vendée en 1949, je vis dans la région
de Montpellier depuis 30 ans. Passionné de peinture depuis toujours, activité renforcée depuis la retraite en 2016, j'ai du plaisir à peindre en exprimant au travers de mes toiles la joie de vivre, les couleurs, l'amour, les sentiments. Je rajoute quelquefois des collages qui laissent libre cours aux rêves.

En 2005, il s’installe pour un an à Paris. Il y fait un stage de copiste au musée du Louvre, au printemps 2006, ce qui lui  permet de nouer de nouvelles relations.

Jean Yves Petit Sculpteur

Sculpteur autodidacte, je suis aussi plongeur amateur et médecin réanimateur encore en activité.

« Homme libre, toujours tu chériras la mer » ; dernier espace de liberté dans notre monde normalisé, la mer a toujours été pour moi une source d’inspiration et c’est à travers mes souvenirs que ce monde est réinterprété.

C’est le même désir de liberté qui me guide dans l’utilisation du ciment sur armature métallique.  

J’ai longtemps travaillé le bois et la terre avant de m’orienter vers des réalisations en ciment teinté aux ocres sur armature métallique. Plusieurs couches de ciment et de sable sont appliquées avec des teintes différentes et c’est au moment du ponçage que les différentes veines apparaissent…..

Depuis 2012, j’expose mes créations tout en continuant à perfectionner ma démarche.

REBEL - Roger Lebre peintre

La peinture est présente dans ma famille  depuis trois générations, avec des projections très différentes. Un grand père aimant peindre la vie, les gens. Un père amoureux des fleurs, de la mer, des couchers de soleil. Et moi,  proche dans ma jeunesse de la peinture hollandaise (Rembrandt, Wermeer, Steen,Hals, De Hooch, Bosch...).

Je me suis approché d’eux en les recopiant, ce qui m’a amené à exprimer par la peinture mes propres idées et sentiments.

En doublure avec une activité théâtrale, mes instincts de création sont apparus de plus en plus évidents. J’essaye de transmettre des ressentis divers pour chacun de nous et positiver des émotions, des souvenirs par différents procédés.

Shahram Nabati peintre

Jusqu’à l’année 2003, Shahram Nabati vivait de son art de peintre à Téhéran (Iran) où il est né en 1974.

Ancien élève des Beaux-Arts de Téhéran (1996-8), après avoir suivi depuis 1990 les cours du maître Ali Khalili-Nejad, Shahram Nabati a travaillé comme copiste pour les grandes galeries de la capitale qui exportaient ses œuvres dans le monde. En tout, l’artiste a réalisé plus de 1200 tableaux pendant sa période iranienne.  Les conditions particulièrement difficiles pour un artiste libre et indépendant dans la République islamique d’Iran contraignent l’artiste à quitter son pays en 2003.

Des relations françaises l’ont amené à s’installer en France. Dans les villes d’Ardèche, il a exposé plusieurs fois ses œuvres grâce au collectif Az’arts, aux mairies de Jaujac, d’Aubenas, de Voguë, de Meyras, de Vals-les-Bains.

En 2005, il s’installe pour un an à Paris. Il y fait un stage de copiste au musée du Louvre, au printemps 2006, ce qui lui  permet de nouer de nouvelles relations.

 En 2008, l’artiste a la possibilité d’ouvrir un atelier dans le vieux Vals-les-bains. Il y reçoit un groupe d’élèves à qui il enseigne la peinture et le dessin. Tout en poursuivant sa carrière d’artiste, ponctuée par une trentaine d’expositions à la fois publiques et privées (Paris, Aubenas, Vals, Lyon, Meyras, …), Shahram Nabati gère son atelier (qui est actuellement situé à Labégude, Ardèche) où il forme en permanence une trentaine d’élèves.

Jean Claude Carles sculpteur

Ce travail représente pour moi principalement un amusement, je compose avec des matières existantes qui m'inspirent une petite histoire. J'affectionne particulièrement le métal, mais aussi le bois et la pierre, mes thèmes sont quelquefois figuratifs et le plus souvent délirants. Ancien premier danseur du Ballet de l'Opéra National de Lyon, la danse m'a sûrement apporté l'agencement des formes, la composition instantanée, avec toujours un style un peu tordu et souvent humoristique.Influencé à la fois par les arts premier et par les surréalistes, je m'applique à détourner des objets abandonnés pour créer un bestiaire fabuleux qui laisse libre cour à l'immagination.  Au final, j'essaie juste de donner une âme, une forme, une idée à des objets destinés à la poubelle. Voici donc des masques, des bouquets, des meubles, des personnages et animaux étranges.

Farah Sheibanikia peintre

Née en 1985 à Chiraz IRAN

Diplômée des Beaux-arts master en art plastique Iran

Prix

1er prix festival art plastique Chiraz

1er prix de peinture au festival d’étude d’art

Exposition

2004 : Exposition Collective, Salon expo internationale Chiraz

2005 : Exposition Collective, Galerie MAH Chiraz

2012 : Exposition Individuelle, Galerie VESAL Chiraz

2014 : Exposition Collective, Galerie VESAL Chiraz

2015 : Exposition Collective, Galerie MARYAM

2016 : Exposition Individuelle, Galerie GOLAMI Talar Hafez

2020 : Exposition Collective, Atelier de Shahram  Labégude France

2021 : Exposition Collective, Galerie Art & Co Bagnols sur Cèze

Patricia Delorme peintre

Au détour des chemins de traverses… apparaissent des paysages flamboyants ou sombres, des lacs, des arbres, des maisons, des chapelles… Tellement d’histoires de vies, de secrets dans ces prés et à l’ombre de ces arbres… Laissez-vous raconter l’histoire…

Tous ces paysages sortent de l’imaginaire de l’artiste. Ils ne sont ni copiés en nature, ni en photographie. Alors ne cherchez pas de représentation de la réalité, le respect des perspectives ou des proportions, des couleurs… tout est invention…

Née en Afrique en 1968, je suis riche d’une vie d’expériences variées : sportive de haut niveau handisport, vingt ans au service de l’accompagnement de personnes, chef d’entreprise dans le domaine de la formation et des ressources humaines, side-cariste passionnée, mère de deux jeunes filles… 

Je suis aussi peintre et sculpteur autodidacte depuis quinze ans. Aujourd’hui installée dans la Drôme, apaisée par une riche exploration de mon moi profond, je laisse désormais la peinture et la sculpture remplir ma vie. Des réalisations empreintes de tous mes univers émotionnels. 

Jean-Yves Petit sculpteur

Sculpteur autodidacte, je suis aussi plongeur amateur et médecin réanimateur encore en activité.

« Homme libre, toujours tu chériras la mer » ; dernier espace de liberté dans notre monde normalisé, la mer a toujours été pour moi une source d’inspiration et c’est à travers mes souvenirs que ce monde est réinterprété.

C’est le même désir de liberté qui me guide dans l’utilisation du ciment sur armature métallique.  

J’ai longtemps travaillé le bois et la terre avant de m’orienter vers des réalisations en ciment teinté aux ocres sur armature métallique. Plusieurs couches de ciment et de sable sont appliquées avec des teintes différentes et c’est au moment du ponçage que les différentes veines apparaissent…..

Depuis 2012, j’expose mes créations tout en continuant à perfectionner ma démarche.

Jean Denis Castellane photographe

Alexandre Milesi peintre

Jean Claude Carles sculpteur

Ce travail représente pour moi principalement un amusement, je compose avec des matières existantes qui m'inspirent une petite histoire. J'affectionne particulièrement le métal, mais aussi le bois et la pierre, mes thèmes sont quelquefois figuratifs et le plus souvent délirants. Ancien premier danseur du Ballet de l'Opéra National de Lyon, la danse m'a sûrement apporté l'agencement des formes, la composition instantanée, avec toujours un style un peu tordu et souvent humoristique.Influencé à la fois par les arts premier et par les surréalistes, je m'applique à détourner des objets abandonnés pour créer un bestiaire fabuleux qui laisse libre cour à l'immagination.  Au final, j'essaie juste de donner une âme, une forme, une idée à des objets destinés à la poubelle. Voici donc des masques, des bouquets, des meubles, des personnages et animaux étranges. 

Marie-France Santin peintre

Peintre autodidacte née à Aix-les-Bains en 1944, j’ai commencé à peindre sur les bords du lac dès l’âge de 14 ans.

Après 10 années passées en Afrique noire et 20 ans à Lyon, je suis arrivée dans la région en 2001.  J’ai exposé un peu partout en Provence. 

J’ai obtenu plusieurs prix du public ou du jury dans des salons locaux. Actuellement, j’essaie de transmettre l’émotion que me donnent les courbes des femmes.

Michèle Garin peintre

Jean Christophe Bridoux sculpteur 

Sur le fil Artiste autodidacte, le fil accompagne mes

œuvres. Il forme le squelette sur lequel une pâte de grès vient se poser. Les fils d’inox soulignent l’évanescence des sujets, leur fragilité; le grès lui donne sa force et sa matérialité La matière trouve toute sa place. Une cuisson raku les pousse dans leur retranchement.

Et moi dans tout cela? 

J’essaye de souffler une âme à ce fil d'Ariane! Pour laisser mon regard trouver son chemin entre la grâce et l’effroi, parmi un enchevêtrement d’incertitude, trouver un équilibre fragile à travers la force du grès et la souplesse du fil, qui s’apprivoisent ou se brisent, je suis sur le fil où tout peut basculer, au bord de la rupture. Les ténèbres côtoient une rage, une force de vie, un mouvement inspiré par le fil qui semble s’échapper de la sculpture. Ces héros d’enfance, ces cavaliers héroïques, ces saltimbanques acrobates qui jouent de leur vie ont traversé les temps heureux et malheureux; ils hantent mon univers et vous emmènent vers votre propre chemin jouir d’une grâce éphémère ou regarder vos propres entrailles. Des fils comme balustrade pour se laisser guider, laisser le temps de regarder, laisser travailler le regard pour ne pas oublier.